Палитра Игоря Елисеева: читинский художник провел выставку в Абу-Даби
Картины Игоря Елисеева похожи на сны… на медитации, на путешествия в зазеркалье. Всё его творчество пронизано волшебством, некой мистичностью, и уже давно обрело почитателей не только в России, но и за границей. Так, недавно у него состоялась выставка в Арабских Эмиратах. О неповторимом стиле, интересных коллекциях и путешествиях художник рассказал «Гуранке.ру»
«У меня не бывает
творческих кризисов!»
- В каком возрасте у Вас появились мысли – стать
художником?
- Это было в
подростковом возрасте, я начал рисовать понемногу, но на тот момент я не думал,
что это предпосылки к серьёзному творчеству. Я очень любил послушать музыку, в
те времена это был рок, я мечтал путешествовать, хотел получать впечатления.
Когда я слушал музыку, я получал от этого впечатления, наверное, именно так
появилась чувствительность ко многим вещам, а затем и желание как-то выразить
свои эмоции в красках.
- Где вы обучались изобразительному искусству?
- После службы в армии
я поступил в Читинское музыкальное училище на художественно-оформительское отделение. Правда, я не окончил его: после
трех лет обучения я понял, что получил всё, что мне могли дать преподаватели
здесь. Я взял тогда академический отпуск и стал готовиться к поступлению в
Академию Художеств, но так сложилось, что по семейным обстоятельствам мне не
удалось уехать, чтобы продолжить образование.
Тогда были трудные 90-е годы, и пришлось зарабатывать деньги, чтобы
поддерживать свою семью, а в свободное время заниматься самообразованием и
творчеством, поисками своего пути.
- Как называется стиль Ваших работ?
- Честно, я и сам не
знаю. Реализм – это когда человек рисует то, что видит - натюрморт, пейзаж.
Сюрреализм – это галлюцинации, когда реальность искажается. Абстракция – это
вообще отвлеченность от реальности. Мой стиль – это живопись интеллектуального
уровня, философская концепция. Вообще, стиль неопределённый, в нём есть
смешение других стилей. А какой конкретно стиль, путь специалисты разбираются.
- Что Вы можете сказать о вдохновении? Где Вы его
черпаете?
- Вдохновение – это
ощущение, которое идёт изнутри. Чтобы испытать вдохновение, внутри должно быть
чувство готовности к нему. Вдохновение – это вещь приходящая и уходящая. Но
несмотря ни на что, надо просто работать. У меня есть какие-то идеи, я работаю,
работаю над ними, вырабатывается уже определённая стратегия. А вдохновение? Оно
может прийти на несколько секунд и всё!
- Случаются ли у Вас творческие кризисы?
- У меня творческих
кризисов никогда не было вообще! Просто иногда бывает настроение работать, а
бывает, его нет. Никогда нельзя останавливаться, любая остановка – это шаг назад.
- Как происходит Ваша работа над картиной?
- Посетила меня идея,
потом я делаю какие-то рисунки, зарисовки, мысли свои записываю, потом я это
оставляю, потом снова возвращаюсь к этому. Порой бывает: идеи и мысли есть, но как
реализовать их - не ясно. Приходится ждать. Некоторые идеи я год, два могу
«вынашивать».
- Что для Вас значат женщины?
- Всем мужчинам
нравятся женщины. Они вдохновляют, благодаря им приходит любовь, они создают
настроение. Ради этого мужчина и живет: он старается хорошо выглядеть, чтобы
нравиться женщинам. Так устроен мир, должно быть взаимное влечение у мужчины и
женщины, чтобы рождались дети, чтобы жизнь продолжалась.
Арабское
вдохновение
- Насколько я знаю, недавно у Вас прошла выставка в
Арабских Эмиратах. Какие работы Вы на ней представили?
- Да, я решил вывезти свои
новые коллекции картин для персональной выставки, которая проходила в галерее «ArtHub» в городе
Абу-Даби. По окончании выставки все мои работы остались здесь, для дальнейшего
продвижения на арт-рынке в Арабских
Эмиратах. Одна их моих коллекций называется «Волшебные Ковры». В полотнах предстают образы старинных турецких и туркменских ковров с их насыщенным
геометрическим орнаментом, который
причудливым образом переплетаясь, создает особый волшебный мир.
Замысловатые узоры поражают
воображение и, словно растворяясь в
пространстве и времени, превращаются в некие
образы – миражи… Раньше, да и сейчас, такие ковры женщины делают годами,
и каждый узелок , а их тысячи – завязывают вручную и во время этой работы о
чём-то думают, размышляют. То есть они работают и руками, и в то же время работает
их воображение. Когда я работаю над такой картиной, я параллельно слушаю
музыку, смотрю арабские фильмы и сказки - это мое воображение, и оно наполняет картину
эмоциями.
Ещё у меня есть другая коллекция
картин «Волшебная Геометрия». В основе картин сложный арабский геометрический
орнамент «Гирих», составленный из стилизованных в прямоугольные и полигональные
фигуры полученный от многократного наложения многоугольников друг на друга,
многоугольников на круги. Волшебство заключается в том, что из этих
геометрических узоров складываются изображения животных и птиц.
- Почему в вашем творчестве большое место занимает
именно восточная культура?
- Я думаю, все началось
ещё со времен моей службы в армии. Там у
меня были друзья-сослуживцы, мусульмане. Общаясь с ними очень долгое время, я
открыл в себе интерес к их традициям и мировоззрению. Тогда это было шутливое
времяпровождение и совместное прослушивание
восточной музыки, я и не думал, что в дальнейшем это как то повлияет не меня, а
тем более еще и в творчестве.
- В каких городах или странах ещё проходили Ваши
выставки?
- Начиная с 2000-го
года, я каждый год делал персональные выставки в Москве в ЦДХ, а также принимал
участие в ежегодных ярмарках «Арт
Манеж». В Чите у меня было две персональных выставки, одна в 2005 году, а
вторая в 2009 году. Затем, в 2011 году, была персональная выставка в Иркутске в
Художественном музее. После моей
последней персональной выставки в Москве в ЦДХ в 2012 году, я решил начать
искать возможности моего продвижения за границей. Поскольку мое искусство
сконцентрировано на культуре Среднего Востока, я свой выбор сделал на
страны этого региона. В том же 2012 году
я в очередной раз посетил Турцию (Анкара, Стамбул, Бодрум), где встречался с
людьми из арт-бизнеса и после этого выработал
стратегию своих дальнейших действий. Первым делом пришлось браться за изучение
иностранных языков, и я выбрал турецкий
и английский, а также начать работу над
новой коллекцией картин. В период моей работы над новой коллекцией, а это было
несколько лет, все мои ранние картины
находились в экспозициях в галереях «Khahkhalaev» и «MustArt»
в Москве. В прошлом году я принимал участие в художественной ярмарке «ArtCanton 2016», которая проходила в Китае, в городе Гуанчжоу. На этой ярмарке я установил
деловые отношения с людьми из арт-бизнеса и после этого перевёз часть моих
работ в город Макао, где сейчас мое творчество представляет одна инвестиционная
компания.
Чтобы добавить комментарий, вам необходимо авторизоваться